銀幕腕十字

太宰久雄

この人にとっての「タコ社長」はもう間違いなく、渥美清にとっての寅さん、Rowan AtkinsonにとってのMr. Bean以上に役者人生に貼り付いたイメージだったと思います。

だいたい、私ほどの「男はつらいよ」ファンでもタコ社長の作中の本名「桂梅太郎」なんて調べないと出てきませんからね（笑）。

「男はつらいよ」におけるタコ社長の喜怒哀楽はどれも最高ですが、私が個人的に一番、笑えるのは「しゅんとなったタコ社長」です（笑）。
例えば、おいちゃんに「ほらみろ社長！ おめえが余計なこと言うから寅の野郎がヘソ曲げちまったじゃねえか！」などと言われた時の、まさしく絵に描いたような「しゅん・・」となったタコ社長。

「男はつらいよ」のレギュラー陣は皆一様に魅力的ですが、今回、この絵は描き手の私の愛情がハンパないので、あっという間に描き上がってしまいました。

そして描いていて実はこの人の顔の作りは二枚目なのだと気づいたのですが、生前の本人の談話によるとタコ社長以前、すなわち昭和44年の劇場版「男はつらいよ」、あるいは前身であるテレビドラマの「男はつらいよ」スタート以前は「流れるような長髪」だったそうで、そりゃマジで一回、見てみてえぜ（笑）！

ちなみに「タコ」という日本映画史上に残る渾名は「労働者諸君！」と同様に撮影中に渥美清先生が発したアドリブだそうです。

Whitney Houston

Whitney Houstonはもう既に天国で声高らかに賛美していることと思います。

アメリカでは人が亡くなると墓石に彫られる"RIP"(Rest in Peace)という常套句が用いられますが、私はあえて"SIP"(Sing in Peace)と言いたいです。

Adam Sandler

元々はスタンドアップ・コメディアンであるアダム・サンドラーが本格的に銀幕の世界に進出した二本の主演映画というのは1995年の"Billy Madison"と、1996年の"Happy Gilmore"で、それぞれ、タイトルのままの名前の若者を演じています。

その後、若くしてこの二つの出世作のタイトルを混ぜて立ち上げた自身のプロダクションがHappy Madisonで、アダム・サンドラーの映画というのはほぼ全てがHappy Madisonのプロジェクトです。
初めてHappy Madisonのクレジット映像を見た時に「随分と思い切ったなあ」と思ったことをよく憶えています。

自分のプロダクションですから言い訳は出来ないのですがアダム・サンドラー出演作品というのは私に言わせると善し悪しの波が大きく、ただ軽いままで終わってしまう作品も少なくありません。

しかし、多くの作品に見られる「一番、大切なのは家族」という強いメッセージがズバリとハマった時の完成度は本当に魅力的で私などはトータルで28本、主演作は全て観ています。

一本だけベストを選べと言われれば2006年公開の"Click"です。
純然たるコメディーで始まって、仕事に打ち込むあまり家族をないがしろにしてきた男の悔根の叙情詩へとシフトするこの作品で初老の大金持ちとなったアダム・サンドラーが図らずも自らと同じ道を進まんとする息子に「一番、大切なのは家族なんだ。決して仕事なんかじゃあ、ないんだ。俺と同じ過ちを犯しちゃ駄目だ」と語りかける（叫びかける？）シーンがあります。
私はこのクライマックスを見た時に「ああ、この男がショービジネスの世界で表現したいことはこれなんだな」と思いました。実に感動しました。

この人は女性人気よりもSpike TVの視聴者層に代表される20-45歳ぐらいまでのヤロー共からの支持の方が圧倒的に大きいと思うのですが、私が彼を支持する一つの大きな要素は戦争で怪我を負ったアメリカ軍兵士達へのチャリティーです。
この点はUFCと通ずるところです。

数年前のSpike TVのGuys' Choice Awardsでの、
「俺達の生活はただ手に出来ているものじゃ決してない。守ってくれているヤツらがいるからこそのものだ。命を賭けて俺達の生活を守ってくれて不自由な身体になった人達のために俺達が出来ることをやるのは当然のことだ」
という趣旨のスピーチには本当に感動しました。
最前線で国のために命を賭ける者達への敬意を表することと戦争に反対／賛成することは全く別のことです。

こいつ、漢（おとこ）なんだよねえ。

Angelina Jolie

ブラッド・ピットを描いたらアンジェリーナ・ジョリーも描こうというのが人情ってもんです。

世のヤロー共はこの人のクチビルに魅せられている訳ですが、私はクチビルよりも「片眉上げ」に惹かれます（笑）。
ある意味、片眉上げがあったればこそ彼女のクチビルのアピールも完成するのだと思うのです。

ちょっと前に日本の化粧品のCMで見せた「片眉上げ プラス チュー口」のアクションの見事さにはひっくり返りそうになりました（笑）。
Dwayne JohnsonとAngelina Jolieの片眉上げは銭の取れる芸術です。

この人の銀幕デビューというのは調べてみると1982年、6歳の時です。
"Lookin' to Get Out"という作品で、これは「実の親子で親子役」の映画でもあります。
主人公である父親、Jon Voightの娘役で出演しており、この後の二作目は11年後の1993年です。

私が観たことのある一番、若いアンジェリーナ・ジョリーというのは1999年公開の"Pushing Tin"です。
この映画で当時23歳の彼女はヌードを披露しています。
そしてこの1999年という年は"Pushing Tin", "The Bone Collector", "Girl Interruped"と初期の代表作のうちの三本に出演しており、大躍進の年だったと言えるでしょう。

私はこれまでに声のみの出演も含めてトータルで17本、観てますが、特に印象強いのは以下の9本です。

Pushing Tin (1999)
The Bone Collector (1999)
Girl, Interrupted (1999)
Taking Lives (2004)
Sky Captain and the World of Tomorrow (2004)
Alexander (2004)
Wanted (2008)
Changeling (2008)
Salt (2010)

この人は若い頃から妖艶なので永遠の少年ぽいキャラクターのブラッド・ピットより12歳も年下には見えませんね。

Brad Pitt

かつて私がロバート・レッドフォードの息子だと勘違いしていたブラッド・ピットです。
実際に描いてみて改めて似ているなあと思いました。

Wikiのリストによると私が観たことのあるブラッド・ピット出演作品というのは32本ですが、作品としてつまらない映画というのはあまりありません。

私にとって特に印象に残っているブラッド・ピットのパフォーマンスは以下の15本です。

Thelma & Louise (1991)
A River Runs Through It (1992)
12 Monkeys (1995)
Sleepers (1996)
Fight Club (1999)
Ocean's Eleven (2001)
Troy (2004)
Ocean's Twelve (2004)
Babel (2006)
Ocean's Thirteen (2007)
The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford (2007)
Burn After Reading (2008)
The Curious Case of Benjamin Button (2008)
Inglourious Basterds (2009)
Moneyball (2011)

去年公開の"Moneyball"を考えてみても、この人が現在、48歳だとはマジで信じられません。
不屈のプロ意識がないと維持できない肉体です。

私は個人的に"Ocean's Eleven"シリーズのブラッド・ピットの「いつも何か食ってるカッコいいヤツ」というキャラクターが妙に好きです。
あれだけ締まった筋肉体にフィットする衣装を纏ってポテトチップスで汚れた指を舐めてる姿がカッコ良く決まる人材はそうザラにはいないでしょう。

ブラッド・ピットの人気というのは滲み出て隠しようのない少年らしさによるところが大きいと思います。

実際、俺が女かゲイだったら惚れちゃうね（笑）。

山本KID徳郁

人類の歴史上、何人の人間に対して使われてきたか分からない「100年に一人の逸材」という敬称をリアルに使われて然るべき本物の天武の才を持ったカリスマの中のカリスマ、山本KID徳郁が今月26日のUFC144において復活を賭けた最後のチャンスに臨みます。

UFC144の全カードの中で私が一番、切実に「勝ってくれ！」と願っているのは何と言っても山本KIDです。
当日の俺の願掛けのカツは100%、山本KIDに捧げる！

この絵は俺が密かにKIDに入場テーマ曲で使ってほしいと願っているGreen Dayの"American Idiot"を繰り返しかけながら描きました！

 

Javier Bardem

常々、ハビエル・バルデムの顔は描きやすいだろうなあと思っていました。
描きやすいというのは決して簡単だという意味ではなく、筆が（今のところ4Bの鉛筆が）グイグイ・ガシガシと進んでいくだろうということです。

さて、かねてから楽しみにしていた"BIUTIFUL"が日本でDVDリリースになったので早速、借りてきて観たのですが、再生開始から終了まで「このツラ、描きてえ」という気持ちが止まることはありませんでした。
そして終わってからすぐに描き始めました。

このスペイン人俳優が世界市場、というかハリウッドに進出したのは割と最近なので私は出演作をまだ7本しか観ていません。
何と言っても一番インパクトがデカかったのはコーエン・ブラザースの"No Country for Old Men"(2007)の冷酷無比無表情の殺し屋です。
私はあのハビエル・バルデムを見て「ゴツい顔の男にいわゆるチャラい髪型を乗せるとこんなにおっかねえツラになるのか！」と衝撃を受けました（笑）。
あの殺し屋にだけは狙われたくありません（笑）。

この人の次作は今秋、公開となる007シリーズ最新作の"Skyfall"で、役柄はズバリ、ジェームス・ボンドと対峙するメインの悪玉です。
もう、とことんハンパなくスケールのデカい悪の限りを尽くしてほしいよ（笑）！

Jon Jones

2011年度格闘技界の文句無しのMVP、UFC世界ライトヘビー級王者、Jon "Bones" Jonesです。

UFC史上最長のリーチ（84.5in / 215cm）が象徴する異次元のフィジカル、天武の才としか言いようのない格闘センス、智将グレッグ・ジャクソンの全面的バックアップ、今だ24歳の若さ、そして強い信仰、を持ってMMA史上最強のチャンピオンとなり得る可能性を秘めた神童がこの男です。

以前、「ジョン・ジョーンズはヘビー級に転向するまでライトヘビー級王座を防衛し続けるのではないか」という趣旨のことを書きましたが、その可能性は現実味を帯びるばかりです。

これまでの16戦のキャリア中の唯一の黒星は「思わずやっちゃった」打ち下ろしエルボーによる反則負けであって、「本物の負け」あるいは「劣った負け」というのは今だに経験がなく、15勝中の13の白星は一本勝ちです。
ここまで底の見えない、そしてピンチに陥った姿を見せたことのない王者はUFC史上、ジョン・ジョーンズただ一人だけです。

我々は過去においてマイク・タイソンの敗北に驚き、エメリヤーエンコ・ヒョードルの敗北に衝撃を受けました。
将来的にアンデウソン・シウバの敗北にも言葉を失うでしょう。

しかし、ジョン・ジョーンズが負ける時こそ本当の意味での一つの時代の終わりです。

上野樹里

私が初めて観た上野樹里出演作品というのは、随分前にニューヨークの日系DVD屋の通販コピーで買った「スウィングガールズ」(2004)です。

で、今回、Wikiの出演作リストを見てみたら驚いたことにいつの間にか全17本中、スナックのママ役でカメオ出演している「コドモのコドモ」(2008)という一本以外、全て観ていました。

個人的には「ジョゼと虎と魚たち」(2003)、「幸せのスイッチ」(2006)、「虹の女神 Rainbow Song」(2006)、「グーグーだって猫である」(2008)などの普通の女性役も魅力的なのですが、コメディエンヌとしての存在にも大いに惹かれるので、「スウィングガールズ」、「亀は意外と速く泳ぐ」(2005)、「サマータイムマシンブルース」(2005)、の三本はかなり好きです。
特に撮影時、弱冠18歳でオバさんパーマの専業主婦を演じた鬼才・三木聡監督の「亀は意外と速く泳ぐ」はマジで一見の価値があります。
脇を固めるいぶし銀の名優達の中でも松重豊がまた最高です。

ちなみにワタクシ、織田裕二主演の「アンダルシア 女神の報復」を今年の頭に機内上映で観た時に、黒木メイサの髪があまりにも綺麗で衝撃を受けましたが、この絵を描いてる間も上野樹里の髪の美しさに刮目しました。

Nate Diaz

兄貴のニック・ディアズ同様、プロファイターとしてハンパなく魅力的なカリフォルニア・バッドボーイ、ネイト・ディアズです。

ライト級に戻ってからは絶対に負けられない初戦の五味戦を予想通り、圧倒的実力差を見せつけての完勝で飾りSubmission of the Night獲得、二戦目のDonald Cerrone戦もFight of the Night獲得の大熱戦の末の勝利。

次戦は5月にジム・ミラー戦が予定されていますが、この一戦はほぼ確実にライト級王座挑戦者決定戦として行われることでしょう。

向かい合った絵でいうと王者フランキー対挑戦者ミラーの方がしっくり来るのですが、人気者ネイトが挑戦するミスマッチの方が遥かに盛り上がるだろうし、これまでにSubmission of the Nightを三回、Fight of the Nightを実に五回も獲得しているネイトの挑戦となればUFC史上に残る凄いタイトルマッチになるかもしれません。
東海岸代表のチャンピオン対西海岸代表のチャレンジャーの実現を祈りましょう。

ちなみに私はネイト・ディアズの喋り方というのが妙に好きです。
自分の息子には絶対にああいう喋り方をしてほしくはないけど（笑）。

笠智衆

「日本の父親」、ならびに「日本のおじいちゃん」、笠智衆先生です。

この人を見て、特に似ている訳でもないのに今は亡きお父さんかお爺ちゃんを思い出す日本人というのはかなりの数になると思います。
私も亡き祖父を思い出します。

例えいい思い出ばかりではなかったとしても笠智衆の面差しの中に見る父ないしは祖父は完膚なき理想像として昇華されていることでしょう。

笠智衆という人は「男はつらいよ」の御前様と小津安二郎監督作品の常連として有名な俳優ですが、かなり若い頃から老け役を演じ続けた人で、名前と顔が映画ファンの間で認知されるようになって以降はほとんど父親かおじいちゃん役しかやっていません。

私が何年も前にニュージャージーの日系古本屋で買って、通して2回ほど読んだ笠智衆の著作「俳優になろうか」は1956年に始まって現在も続いている日本経済新聞の「私の履歴書」という連載読み物に笠智衆が執筆した1986年のエッセイが文庫化されたものです。

このエッセイの中には熊本の寺の子として生まれてから八十代となるまでの笠智衆（本名）という人間の人生の足跡が丁寧に書かれているのですが、八十代の老人がしたためたとは思えないほどに子供時代、青春時代、大部屋俳優時代、小津安二郎監督に見いだされて以降、が克明に語られています。

そして松竹の俳優になって以降の頁に度々、出てくるのが恩人と仰ぐ小津安二郎監督などから「褒められて嬉しかった」という記述です。
もの凄く謙虚なのです。

この人は青年時代に柔道に打ち込んだ明治の男なのですが、熊本出身の柔道家といえば誰がいますか？

そう、「木村の前に木村なく、木村の後に木村なし」と讃えられた史上最強の柔道家、木村政彦です。

さすれば笠智衆が演じる牛島辰熊を見てみたかった！と夢想するのはハードコアな映画ファンであり格闘技ファンであるが故の至上の喜びです。

長州小力

昨日、西口プロレスを観てきました。
西新宿は歌舞伎町一番街の箱、新宿フェイス大会です。

西口プロレスというのは「安全第一・筋肉禁止・台本重視」の三箇条を掲げるお笑い芸人達のプロレスごっこで、学生プロレスと同様、実況席のツッコミが非常に重要な要素です。
トップどころは長州小力、アントニオ小猪木、ジャイアント小馬場などです。
昨日が初観戦だったのですが、とりあえずマットのクッションが物凄く深い（笑）！
あれならかなり安全です。
とにかく、おもしろくておもしろくてたまらない最高のエンターテイメントでした。ぜひともまた行きたい！

昨日の大会のDVD化の際にはワタクシの物凄い野次のひとつが確実に収録されているはずなのでヒマな人はチェックしてください（笑）。

小力というと、1995年10月9日の東京ドームに67,000人を集めた新日ーUインター全面対抗戦での安生洋二戦の試合後、レポーターに「キレました？今日」と訊かれた長州の、プロレスファンにとってはあまりにも有名な答え、「キレちゃいないよ」を「キレてないですよ」と歪曲して世に広めた罪は物凄く大きいのです。
私は言葉というものに物凄くうるさいタチなので小力のブレイク以降、ことあるごとに「あんな言い方、長州はしてねえ」と言い続けてきました。

しかし、その重罪に関してはアメトークの「俺達のゴールデンプロレス」で言い回しの違いに気づいた宮迫に「キレてないですよって言うてないやん（笑）」と糾弾されて短い時間ながら吊るし上げられたので償いは済んだものとしましょう（笑）。

それにしてもプロレスに馴染みのない一般層にとっては本物の長州よりも高い知名度を得るほどになり、長州本人と一緒に「さんまのまんま」に出演するまでに至るとは実に凄い大出世です。

私の友人は行楽地でぐずっている赤ちゃんを「キレてないですよ」の繰り返しであやしている若い母親を目撃したと言ってたし、とあるプロレス関係者はプロレスとは縁のない若い女の子をリキプロの興行に連れてったら、その子がメインに登場した本物の長州を指差して「見て、見て、あの人、小力にそっくり〜」とほざいたそうです（笑）。

小力は今ではかなりの有名人なのですが、ユリオカ超特Qの時と同様、「この絵を直接、もらっていただくことは可能でしょうか」と訊いてみるとマネージャーが楽屋から連れてきてくれるのですわ。ありがたいことです。

本人曰く「ボク、似顔絵って実はいままで結構もらってるんですけど、ここまで似てるのをいただくのは初めてです」とのこと。
Allright!

そして帰りは（洋服屋さんである）吉田商店で酒盛り（笑）。
ツマミは思い出横丁の吉田さん行きつけの焼き鳥屋さんがデリバリー（笑）。

思い出横丁で一杯ひっかけてご機嫌の50代サラリーマンの常連さんがやってきて「私、テノールでして・・・」と歌いたそうにモジモジしていたのでUFCのブルース・バッファ風にコールしてあげたら気持ち良さそうに美声を披露してくれました（笑）。

Quinton Rampage Jackson

あと残りひと月ちょいというところまで迫ってきたUFC144/UFC Japanで一番、大きな声援を集めるのは間違いなくこのランペイジでしょう。

あからさまに桜庭の噛ませ犬として日本に呼ばれたPRIDE15から早10年半。あの時、予想を遥かに超えていい選手だったとはいえ、現在の「ファイターとして」ならびに「映画俳優として」のスーパースターダムを予想できた人間など地球上に一人もいなかったに違いありません。

日本の格闘技者達がランペイジを「おかえり」と迎え、ランペイジが「ただいま」の意味を込めて「あ〜う〜〜〜！」と叫ぶ日まであと33日。
ぶっちゃけ、我々が会場で叫びたいトップスリーはランペイジの「あ〜う〜〜〜！」と、
「ウィー・アー・ラーイヴ！」、
「イ〜〜ッツ・タ〜〜ム！」、
の三つではないでしょうか。

Christopher Walken

私はクリストファー・ウォーケンの立ち居振る舞い、大いにクセのある喋り方のリズム、そしてヒトを舐めた態度がとても好きで、ある意味、理想のジジイ像であるとも言えます。
あの「ヒャラヒャラ感」がタマラナイ（笑）。

Wikiで調べてみると私がこれまでに観たクリストファー・ウォーケン出演作品は多分、全部で42本ですが、主演作を含めてかなり見逃しています。
理由は単純明快で、この人の出演作品には物凄く下らなそうなのが実に多いのです（笑）。

デビューは1966年で私が観たことのある一番、古い作品は9作目のAnnie Hall(1977)ですが、私はこのウッディ・アレン監督作の中のクリストファー・ウォーケンというのは全く記憶にありませんから、私にとっての一番、古いクリストファー・ウォーケン出演作というのは文句無しに代表作と言って過言でない"The Deer Hunter"(1978)です。
あれはもうキャスト全員が非の打ちどころのない素晴らしさで、最近、日本の「日輪の遺産」でダグラス・マッカーサーを演じたJohn Savageのキャリアでは間違いなく最高峰でしょう。

42本中、「これぞクリストファー・ウォーケン！」を満喫して作品としてもかなりおもしろかったのは以下の8本でしょうか。

The Deer Hunter (1978)
Homeboy (1988)
King of New York (1990)
True Romance (1993)
Pulp Fiction (1994)
Suicide Kings (1997)
Click (2006)
The Maiden Heist (2009)

今、滅茶苦茶、観たいのは"Five Dollars a Day"(2008)です。

それと、以前、
「私が愛してやまぬブルーハーツの五枚目のスタジオ盤、"High Kicks"というアルバムに"M・O・N・K・E・Y"という曲がありますが、マーシーが奏でるこの曲のギターが私が持つクリストファー・ウォーケンのイメージです」
と書いたマーシーのギターの音色はこれです。

 

小林克也

我が心の英語の師匠、小林克也大先生です。

小林克也を描こう！と思い立って画像検索したら気に入った写真は小さなファイルでしか見つからなかったのですが、逆手にとって教科書の落書き風にガシガシと描きました。
ラモーンズ系絵画とでも申しましょうか。

この人はぶっちゃけ、日本中（アジア中）どこにでもいるオッサンのヴィジュアルなのですが（笑）とにかくただ者ではない訳です。
「人は見かけによらぬ」という趣旨の話しに引っ張り出すにはこの人ほどの適任はいますまい。

現在、齢70にしてDJとしての魅力は1ミリも衰えていません。

懐かしの名調子と美声をどうぞ！
ケニー・ロギンズとかプリンスとか、さらっと辛口のこと言ってんだよねえ（笑）。
ロバート・パーマーの話しもかなり笑えます。

 

Jose Aldo

With No Doubt, The Undisputed Featherweight Champion of the World!

つい先日のUFC142のメインにて戦慄の膝蹴りで最強の挑戦者チャド・メンデスをKOし、UFCフェザー級王座三度目の防衛、WEC時代を含めれば五度目の防衛に成功したジョゼ・アルドの王位を脅かす存在が全く思い浮かびません。

WECがUFCに移管されてから初の防衛戦、Mark Hominick戦の煽りビデオでUFCコメンテイターのジョー・ローガンはこの神童を

"This kid hasn't even scratched the surface of his potential"

と称賛しましたが、自他ともに認める不動の絶対王者となった25歳の現在、今だに底が見えません。

私が初めて写真で見たWEC初期は「日本のヒップホップ系の不良にこういうヴィジュアルのヤツっているよな」と思った程度で、ここまで強いチャンピオンになるとは思いませんでした。

アルドのここまでの戦績は22戦21勝1敗ですが、この1敗は唯一のライト級契約です。
ライト級に上げて負けてフェザー級に戻ったのでフェザー級では全勝なのです。

今のところ、アルドにとっての唯一最大の敵は減量であると言えましょう。

山本小鉄

山本小鉄という存在自体を知らない若輩層は別として、ことプロレスファンで小鉄さんを好きじゃないヤツなんているだろうか。

私は世代的に現役時代の山本小鉄、ならびにヤマハブラザースを見てはいますが印象深いのはやはりワールドプロレスリングの実況席の解説者姿、ならびに新日本プロレス道場での鬼軍曹としての存在感です。

かなり前のkamiproかなにかにこのような趣旨のことが書かれていました。
「猪木イズムと新日イズムというのは必ずしもイコールではなく、新日イズム／ストロングスタイルを支えたのは鬼軍曹として道場を仕切っていた山本小鉄の存在感、すなわち『小鉄イズム』である」

これはワタクシ、諸手を上げて賛成です。
これは「猪木イズムと新日イズムは違う」という言い方では決してなく、山本小鉄という存在がなかったら新日本プロレスは全く違ったものになっていただろう（なってしまっていただろう）ということです。

私のようなUWF世代、そして前田信者が一番、好きなエピソードって、なんのかので「道場の外から小鉄さんのキャデラックのエンジンの音が聞こえると震えが止まらなくなった」じゃないですか。

Rowan Atkinson

「どんな作戦（ミッション）も不可能（インポッシブル）にする男（スパイ）」
の謳い文句の最新作、"Johnny English Reborn"の今週末の日本公開を記念してRowan Atkinson師匠を描いてみました。
ワタクシ、実はオックスフォード大学卒のインテリであるこのヒト、大好きです。

世界中でMr. Beanがこの人の芸名だと思ってる人達は物凄く多いと思うのですが、言うなればそれほどMr. Beanのキャラクターが世界中で浸透しているということです。

シリーズ一作目の"Johnny English"(2003)にしろ、"Rat Race"(2001)にしろ、演じているのはミスター・ビーンのイメージを壊さないキャラクターです。

渥美清先生が車寅次郎のイメージを大切にし続けたようにローワン・アトキンソンはミスター・ビーンであり続けることでしょう。

ちなみにこの人の身長は諸説ありますが180から183センチのようですね。

Dwayne Johnson

銀幕の中で一番、光り輝いているファイターは元The RockのDwayne Johnsonであると書いたことがありますが、私のこの意見は二年半以上経って全く変わっていません。
ひとつ大きく変わったのはこのスーパースターはもはや元プロレスラーの枕詞が全く必要ないほどにハリウッドでビッグな存在になったこと。
そういった意味では、もはやDwayne Johnsonを「映画の中のファイター」として語るのはナンセンスであると言えます。

Wikiによると、NFLのスーパースターを演じてバレエまで踊ってみせたディズニー映画の"The Game Plan"(2007)がDwayne "The Rock" JohnsonとしてThe Rockのリングネームをクレジットに入れた最後の出演作品だそうです。

私としては"The Rundown"(2003)や"Walking Tall"(2004)などのタフガイも、"The Game Plan"や"Tooth Fairy"(2010)などのヒーローも、"Faster"(2010)や"The Other Guys"(2010)などのハードボイルドも好きなのですが、何と言っても一番、大好きなのは"Be Cool"(2005)に尽きます。

ワタクシ、あの作品を観て「ああ、この人はずっと映画スターとしてやっていくんだな」と思いましたから。

圧倒的な強さ、逞しさだけでなしに喜怒哀楽全般を鮮やかに表現してみせる人材ですから子供達が憧れるヒーローとしてディズニー作品への出演はずっと続けてほしいと思います。

追記：
ワタクシの勉強不足により「元The Rock」などと書いてしまい、ニューヨークの道姓ちゃんからお叱りのメールをいただきました。

元？
バリバリの現役やがな。
次のレッスルマニアのメインやで。

とのこと。
ホントだ、ジョン・シナとのWWEタイトルマッチ！

If you smell what The Rock is cookin'!

Jessica Alba

"Into The Blue"(2005)で初めてジェシカ・アルバを見た時、私はこう言っちゃ何だが"This girl is the Goddess!"と思いました（笑）。

しかも2005年という年にジェシカ・アルバは"Sin City", "Fantastic Four", "Into The Blue"と、世界中の男どもをノックアウトした三作に出演しています。

これはもう、武藤敬司がIWGPを初戴冠し、G1クライマックスを初制覇し、新日ーUインター全面対抗戦のトリで高田を斬ってとった1995年に匹敵する年として我々男どもは記憶すべきです。

私は"Machete"(2010)でジェシカ・アルバとキスシーンを演じたダニー・トレホに心中、"You're the luckiest Badass of all time"と語りかけたよ（笑）。

ユリオカ超特Q

昭和43年申年生まれ同い年、そして今のところ世界中で二人しか存在が確認されていないドラゴン呼吸黒帯。
それが私とユリQです！

11月も終わりに近づいた頃のことです。
宇都宮の東の端の国道新4号バイパスの外側で車のエンジンをかけたらFM79.5（ナックファイブ）にユリオカ超特Qがゲスト出演していました。

そして、母親に「なんであんた、髪、伸ばさないの？」と無茶なことを訊かれたことや、奥さんのお兄さんのカリスマ美容師に初対面の別れ際、「お役に立てなくて申し訳ありません」と言われたことなどの実話ネタで笑わせてもらった後、12月11日・日曜日に新宿にて行われる90分ノンストップ漫談単独ライブ「Q展」の予告がありました。
ローソンチケットで扱っているとのこと。

私は国道新4号バイパスから内側に数キロの我が母校の中学のすぐ近くのローソンの駐車場に車を滑り込ませました。
「駆け込んだ」という表現がピッタリくるでしょう（笑）。

バイトの兄ちゃんに手伝ってもらいつつ（ほとんど、やらせつつ）入力している間、かつて私に「今、日本に藤波辰爾のモノマネで食ってるユリオカ超特Qというお笑い芸人がいる」と教えてくれた昭和プロレス者の友人に電話して一緒に行かねえかと誘ったのですが、その日は愛娘のPTAのナントカカントカがあって行けないとのこと。

俺は許した。
遠くのユリQよりも近くのPTAをとるのがマトモな人間の選択だ（笑）。

この絵を描いたのは実は先週水曜、12月7日深夜でして、描きあげてサインを入れた直後から声に出して、ユリQの「ツートーン・ドラゴン呼吸」よりもリアリスティックなワタクシたしんの「スリートーン・ドラゴン呼吸」の「おさらい練習」を始めました（笑）。
とにかく聞いてもらいたい。

そして、本日の日曜がその12月11日。

こう言っちゃなんだが、90分間の独演会の間、笑いから派生した涙が乾くことはありませんでした（笑）。
ネタとして一番おもしろかったのは清水健太郎関連です（笑）。

あまりにも盛りだくさんなので、この項、続く。
ちなみにユリQの絵の「前髪」は描いてて気持ちよかった（笑）！

Burgess Meredith

Without the existence of "Rocky", I would never call myself a proud Philadelphian.

Rocky made Philadelphia.
And Mickey made Rocky.

私が初めてキチンと通して観た"Rocky"は中学三年の時に劇場で観た"Rocky Ⅲ"でした。
そして、予約を入れて買った"Rocky Ⅲ"のサウンドトラック盤のLPのライナーノーツによって、シルベスター・スタローン、タリア・シャイア、バート・ヤング、バージェス・メレディス、カール・ウェザース、そしてミスターTの6人の名前はしかと私の脳に刻み込まれました。
はっきり言って、デニーロやパチーノやレッドフォードやダスティン・ホフマンの名前を記憶するよりも前の話しです。

言ってみれば「ひとつのジャンルにおける最初に憶えた顔と名前が一致する有名人」という点で、この6人は私にとってのプロレスの、猪木、坂口、藤波、長州、馬場、ジャンボのようなものでしょう（笑）。

ロッキーのトレーナーの爺さんのミッキーを演じてる役者の名前がバージェス・メレディスだと認識していた昭和の中学生って、栃木県あたりじゃあんまりいなかったと思うよ（笑）。

ミッキーといえば何といっても私が「ヘ〜、お国は違えど言うことは同じなんだ〜！」と変に嬉しくなってしまった名台詞、

"Women weaken legs!"（女は足にくる！）

です。
随分前にフジテレビのジャンクスポーツで現役引退後の畑山隆則が「あれは本当です」と明言していました（笑）。

↓ これは私の勝負Tシャツ（笑）。 今、これを着てタイプしています。
　フィラデルフィアのロッキー・ショップで買いました。

Oh, my God!
私がロッキーのシリーズ以外で唯一、観たことのあるバージェス・メレディス出演作について書いた文節をいつの間にか間違って消し去ってしまっていたことに今、気づきました。

そのうち書きます。 まあ、ほとんど熟睡した映画なんだけど（笑）。

James Brown

私の祖父です（笑）。

私の兄はビリー・アイドル、父はオーティス・レディング、そして祖父はJB師匠です。

今後、これほどまでに濃い顔を描くことがあるとすればDanny Gloverぐらいではないでしょうか（笑）。

私は銀幕腕十字の肖像画シリーズでこれまでに「この点で苦労した」みたいなことを吐露した記憶はありませんが、今回ばかりはちょいと書かせていただきます。
絵を描いて肉体的ダメージが残ることなんぞ、滅多にないことだと思うので書かせてくれ（笑）。

私が今回、このJBの肖像画を描くに当たって気をつけたことは自分の右手の小指側の側面を出来うる限り直接、紙に触れさせないことです。

理由はJBの脂ぎったテカテカ／ギトギト感を最大限に表現するためで、そのためには肌のテカりの白を出来る限り白く残したい。

油絵だと白くあってほしい箇所には白に近い明るい色の絵の具を乗せればいいのですが、鉛筆の場合、「鉛筆が触った箇所」を消しゴムで消さなければならないのです。

そして消しゴムが消せる守備範囲、というか程度は限られており、真っ白を残そうと思ったら物凄く気を使って「白く残したいエリア」を守らなければならないのです。

指の腹というのは消しゴム同様、「こすって描くディヴァイス」としては非常に有効ですが、小指と掌の外側の腹の全域というのは鉛筆の鉛色を招かれざる位置へとアウトブレイクする媒介になる危険性が常にあるのです。

ちなみに私の場合、消しゴムの角が丸まったら、"eraser"としての「消す」仕事を引退させて"drawer"としての「こすって描く」仕事にコンバートさせます。

ワタクシ、このJBを描くに当たって、右手の小指側の腹をハンカチで覆ってテーピングしたのですが（吉永小百合の時もやった！）、このヒトを描くとなると鉛筆のストロークの数が予想を遥かに越えて多くなりました。
そして、「Danny Trejoの時は痛みは感じなかったぞ、おい」と思いつつ（笑）、何のかので物凄く楽しみつつフィニッシュ出来ました。

が、しかし！
右肩にかかる負担たるやハンパなく、「丸一分間、オモプラッタを極められた状態なみ」に痛くなったのです。
もちろん、そんな経験はないけど（笑）。

これまでに銀幕腕十字で紹介してきた1作目の「我龍真吾」から51作目の「宮﨑あおい」までで、「どうにも満足いかねえから放っとく」というのは何度もありましたが「イケイケで描いてる最中に休憩した」というのは今回が初めてです。それほどにJBの顔、そして髪の毛にやられた（笑）。

しかし、気持ちはとことんイケイケなので数十秒、休んだら計らずも私の右手の6本目の指である4Bを手にしてしまうのですね。
よって、休憩らしい休憩なしにオラオラ状態で描き上げました。
ミノワマンを描いた時同様、描きながら聴いていた音楽の力に後押しされました。
YoutubeでJBを聴きながらJBを描く。「やれんのか！」と問われれば、"Yeah, baby, yeah!"としか言いようがないでしょう（笑）。

今回、JBに関して書こうと思っていたことは頁を改めてコッテリと書きます。

宮﨑あおい

俳優のデビュー作の宮﨑あおい編で私はこれまでに21本の宮﨑あおい出演作を観ていると書きましたが、今は少し増えてナレーションのみの出演も含めた全34作中、23本です。

二年ちょっと前に「少年メリケンサック」を紹介した時に「宮﨑あおいをこれだけ引き出して輝かせた脚本と演出はこれまでなかった」と書きましたが、これは今も変わりません。「少年メリケンサック」が宮﨑あおいのBest of the best です。

ちなみに私の苗字の崎の字は普段は「大きいの崎」である「崎」を使ってますが戸籍上は宮﨑あおいと同じ「立つの﨑」である「﨑」なのです。
そしてこの字は私のPCでは相当、メンドくさいことをしないと出てこないのでいちいちコマンドC & コマンドVで出しています。
「ツレがうつになりまして。」の宮﨑あおいの夫役の堺雅人が髙崎という苗字の髙の字が「ハシゴ髙」であって「クチ高」ではないと拘るところにニンマリしてしまいました。
私は全く気にしないけど。

Wikiによると宮﨑あおいの苗字の表記は2005年に「崎」から「﨑」に変わったのだそうですが本人は「どちらでも特にこだわっていません」とのことです。

肖像画 1-50

1. 我龍真吾

2. 菊野克紀

3. Mick Jagger

4. Robert De Niro

5. Rousimar Toquinho Palhares

6. 牧良夫

7. ミノワマン

8. 大滝秀治

9. 高阪剛

10. Cain Velasquez

11. Morgan Freeman

12. Gael Garcia Bernal

13. 宍戸大樹

14. Bruce Lee

15. 渥美清

16. 竹中直人

17. Anderson Silva

18. Matt Damon

19. Keith Richards

20. Emelianenko Fedor

21. 浅野忠信

22. 深津絵里

23. Mauricio Shogun Rua

24. 寺島進

25. Bernie Mac

26. Nick Diaz

27. 関根勤

28. Michael J. Fox

29. Andy Souwer

30. Georges St-Pierre

31. Jude Law

32. Randy Couture

33. Johnny Depp

34. 宮迫博之

35. Jackie Chan

36. 二宮和也

37. George Clooney

38. Harrison Ford

39. 櫻井翔

40. 三宅靖志

41. Danny Trejo

42. Alistair Overeem

43. 山下智久

44. Mike Tyson

45. Dan Henderson

46. Dan Hardy

47. 吉永小百合

48. 岡見勇信

49. Antonio Rodrigo Nogueira

50. 五味隆典

五味隆典

Fighting out of the blue corner,
he stands 5 feet 8 inches, weighing in 155 pounds.
He's the former Shooto welterweight champion,
and the former PRIDE lightweight champion.

Fighting out of Kanagawa, Japan,
Please welcome,
Takanori, The Fireball Kid, Gomi!

天下無双の火の玉ボーイ、五味隆典のUFC4戦目が目前に迫りました。

現在、UFC戦績1勝2敗で黒星先行ですが今回の約10ヶ月ぶりの一戦を綺麗に決めて来年2月の日本再上陸大会に名乗りを挙げたいところです。

しかし、私の意見では今回の対戦相手であるNate Diazはここまでの相手であるケニー・フロリアン、タイソン・グリフィン、クレイ・グイダよりも五味にとっては攻略し難い強豪です。
いい試合になる可能性はこれまでで一番、高いと思いますが、勝つためには「絶対に寝かされない」執念がこれまでで一番、必要になると私は思います。

私としてはネイトもこれまで少なからず応援してきているのでどちらかが負ける現実はかなりつらいのですが、今回ばかりはFight of the Night並みの大接戦の末の五味の2004年大晦日のジェンス・パルヴァー戦後の「大晦日に判定、ダメだよ。KOじゃなきゃ」並みのスカ勝ちを期待します。押忍。

Antonio Rodrigo Nogueira

この絵をiMacに画像ファイルし始まったところで私は疑問に思ったというか引っかかったというか、大袈裟に言えば自分の無意識の想いに気づいてしまいました。

とことん探した末に他に適当な画像が見つからなかったとはいえ、俺はどうしてこのような憂いをたたえた顔のミノタウロを選んだのだろう？

描くのが俺ならば、普通に考えるとミノタウロのゲラ笑顔のいい塩梅の画像が上がってくるまで描くことはなかったのではなかろうか？

いよいよ目前に迫ったUFC134リオ・デジャネイロ大会においてノゲイラは待望の復帰戦に臨みます。
去年の二月、結果的にケイン・ヴェラスケスに王座挑戦権をもたらすことになったシドニー大会のメインイベントでKO負けに散って以来、ちょうど1年半ぶりの復帰戦です。
対戦相手はBrendan Schaub。

ブレンダンの直近の試合はミルコ・クロコップに実質的に印籠を渡したKO勝利で、この日のKnockout of the Nightを獲得しています。

私はブレンダンークロコップが発表された時、即座に「今のクロコップじゃ到底、勝てないだろう」と思いました。
その時ほどではありませんが、明日の試合に関しても果たしてノゲイラはブレンダンに勝てるのだろうか？という想いはずっと消えません。

現在の頂点かつ最先端のMMAでクロコップが負け、ヒョードルが負け、ヴァンダレイも負けた今、PRIDEに熱き血を滾らせた思い出煩いの格闘技ファン共がノゲイラに懸ける期待は生半可なものではありません。

しかし、PRIDEは熱心に観てたけどUFCはよく知らないという人間にとっては文字通り無名の存在であるブレンダン・シャウブは近い将来、確実にヘビー級タイトルを射程内に収めるであろう若き強豪です。
そういった意味では前回のヴェラスケス戦にしろ、ノゲイラは「よく受けた」という言い方もできます。

そして、ノゲイラを応援しつつも相当、厳しいと考える私の潜在意識が今回、ミノタウロのこの顔を選んだ／選んでしまったのだと思うのです。

そして、もしもミノタウロ対ブレンダンの一戦がUFC Rioのメインで組まれたのであれば、私の感じ方はかなり違っていたと思います。
この試合はアンデウソンの試合の前でショーグンの試合の前の「上から三番目」なのです。

ノゲイラがこの位置で試合するのは一体いつ以来だろうと調べてみたらUFCデビューのヒース・ヒーリング戦、2007年7月以来でした。
この試合は私としては「え！ そうだったっけ！？」としか言いようのないメインカード第一試合で、メインはこの時もアンデウソンでした。
ネイト・マーコートを迎え撃った防衛戦です。
そして、それ以降、ノゲイラはメインでしか試合をしていません。

さて、いよいよ半日以上・丸一日未満に迫ったノゲイラの復帰戦で我々は何を見たいのだろう。

俺は明確に答えられる。

かつてのボブ・サップ、クロコップ、ティム・シルビア戦と同様、ボコボコにしばかれつつも諦めずに「柔術、最高! (Jiu-Jitsu rules!)」としか言いようのない見事な一本で勝ち名乗りを上げる姿です!　押忍。

岡見勇信

アンデウソンー岡見、待ったなし！

13年ぶりのブラジル開催となるUFC真夏のメガイベント、UFC134(AKA UFC Rio)まで残り僅か一週間となりました。

私が岡見の試合を初めて観たのは武士道挑戦試合の桜井隆多戦で、調べてみるとあれから7年半が経っています。
あの時の岡見は桜井の「これ以上、極まりようがない」キムラを耐え抜いてみせ、「細いのに凄い根性だ」と印象づけた22歳の若武者でした。
しかし、あの時点で現在の誰もが認める日本最強の位置、そして最強の絶対王者に挑戦する世界二位の位置まで登ってくることを予想した人はそう多くはなかったでしょう。
私はPre-PRIDE並びにThe Bestのエースだった江宗勲の方が出世すると漠然と思っていました。

岡見のここまでの戦績は31戦26勝5敗です。
そして、この数字を出せる選手というのはそう多くはないにせよ非常に希有という訳ではありません。
しかし、世界のトップ中のトップが集まり、最強のサークルから外れれば容赦なく切られるUFCでの10勝2敗という数字は、この岡見以外でパッと思いつくのはアンデウソンのみという値千金の実績です。

UFC初登場から丸5年でこの実績を残し、いよいよ頂点に挑む岡見勇信という格闘家のことをいったい何人の日本人が知っているのか！？と考えると溜め息が出ますが、それはそれでこれから徐々に「日本じゃ拝めない日本人スター」として学習させ飢えさせればいいでしょう。

パウンド・フォー・パウンド最強のチャンピオン、4年10ヶ月に渡って世界の頂点に君臨するアンデウソンのUFC戦績は13戦全勝です。果たして今後、破られることはあるのか？と誰もが訝る大記録です。

リオ・デジャネイロでの記者会見で岡見が地元プレスに「アンデウソンとやるなんて正気か？」と問われたほどに王者の強さと盤石ぶりは際立っていますが、私は前回のタイトルマッチでベウフォートが失神KOに散った後、詰まるところアンデウソンの牙城を崩す可能性が最も高いのはチェール・ソネンと岡見の二人ではなかろうかと思いました。

20代の10年間の全てを懸ける！と心技体が充実している岡見勇信の集大成、一世一代の大勝負をしかと見届けるべし。

吉永小百合

かつて「男はつらいよ」シリーズ第9作、「男はつらいよ 柴又慕情」(1972)のマドンナ登用が決定した時、山田洋次監督と渥美清先生が「ついに吉永小百合が出るまでになったか・・・」と二人で感慨に耽ったほどの日本映画界を代表する大女優、吉永小百合です。

私が観たことのある作品の中で一番、若い吉永小百合というのは「伊豆の踊り子」(1963)ですから、私などが生まれる以前に既に堂々たる主演女優だったことになります。

「伊豆の踊り子」以降、私が観た出演作品は調べてみると意外と少なく15本のみです。
その中で特に私が好きなのは、

「伊豆の踊り子」(1963)
「男はつらいよ 柴又慕情」(1972)
「男はつらいよ 寅次郎恋やつれ」(1974)
「海峡」(1982)
「細雪」(1983)
「おとうと」(2009)

などです。
「海峡」は青函トンネル開通に人生を懸けた男達の物語で主演が高倉健さんですが、高倉健・吉永小百合のツーショットなんて後光が射すような豪華さでした。

さて、この絵は吉永小百合という大女優の楚々として凛とした美しさを損なわぬよう、「描き込み過ぎない」ことを念頭に描きました。

そして、写真を見て描いているにも関わらず、モチーフの内面の自信を今回ほどビシビシと感じたのは初めてです。

私が感じた吉永小百合という大女優の自信というのは決して高飛車な自尊心などと同列のものではないのですが、ここ数年に渡って私が感じていたことと決して無関係ではないと思うのです。

それは何かというと、「孫を持つ女性を演じても決しておかしくない年齢でありながら私が知る限り吉永小百合が未だかつて一度も『おばあちゃん』を演じていないのは何故なのか」です。

私は吉永小百合が銀幕の世界で初めて「おばあちゃん」を演じる時、さらなる高みに行くであろうと思います。

Dan Hardy

Fighting out of Nottingham, England,

Dan "The Outlaw" Hardy!!!

現在、格闘技界では局地的にモヒカンが大きな潮流となっていますが、MMAのトップどころを鑑みれば引退寸前のチャックや、UFC緒戦を落とした山本KIDなど、今ひとつ元気がありません。

なかでも私にとって一番、なんとかしてやりたいのは今週末、ミルウォーキー初開催のUFCでメインを務める、現在3連敗中の大英帝国のアウトロー、ダン・ハーディーです。

これまでに何度か書いてきていることですが私はダン・ハーディーの大ファンで、二年前のUFCドイツ大会で声をかける機会に恵まれた時は、
"I really love everything about you. Don't change anything, alright?"
と激励しました。

現地時間・今週日曜夜のUFC on Versusでの相手はミルウォーキーからは比較的御近所と考えられるインディアナポリス出身の大ベテラン、クリス・ライトルですからダン・ハーディーに浴びせられるブーイングは大変なものとなるでしょう。

しかし、その大ブーイングをニヤリと楽しんで「インパクトの瞬間に甲本ヒロトの如き横タコチュー口になる左フック」をもって21ヶ月ぶりの白星、並びに30ヶ月ぶりのKO勝ちをスコアしてほしいと思います。

好みにもよるけど、こいつの「銭の取れる入場時の佇まい」は世界屈指だぜ！

Dan Henderson

齢四十にして今が全盛期、男ならば誰もが憧れるファイターとしての裸一貫のサクセスストーリーを体現するStrikeForceライトヘビー級チャンピオン、ダン・ヘンダーソンです。

UFCとStrikeForceのイベントでは実に頻繁に、というか毎回、感じることなのですが、カードが発表された時にはずっと先の話しだと思っていたエメリヤーエンコ・ヒョードル対ダン・ヘンダーソンのスーパーファイトがいつの間にやら来週末に迫ってきました。
現地のシカゴでは30日・土曜夜、日本でのライブ・ストリーミングは31日・日曜の午前です。

ダン・ヘンのアピールが通った形で実現したこのカードの発表の際に私が真っ先に思い浮かべたのは、2003年3月のPRIDEヘビー級タイトルマッチ、アントニオ・ホドリゴ・ノゲイラ対エメリヤーエンコ・ヒョードルが発表された時の前田日明のコメント、
「な、『最強の男はリングスが決める』言うたやろ」
です。

ノゲイラもヒョードルも、そしてダン・ヘンもリングスで名を成して世界的成功を収めたファイターです。
現在、レジェンドと呼ばれる選手層の多くがリングスにおいてビッグサクセスの第一歩を踏み出した事実を今さらながら痛感します。

ヒョードル対ダン・ヘンはこれまた「どっちも勝ってくれ」としか言い様のない決戦です。
しかし、明日になったらどういう想いが胸に湧くのかは別として、今この一瞬に俺が願っているのは、
「ダン・ヘンよ、お前がヒョードルを介錯してくれ」
です。

Mike Tyson

Fighting out of the red corner,
he's the undisputed unified heavyweight champion of the world,
and one of the greatest pound-for-pound fighter of all time.

Ladies and gentlemen,
please welcome
Iron Mike Tyson!!!

No matter what,
with no doubt,
he definitely was a great fighter,
and I am grateful to God that I witnessed his prime years.

山下智久

二宮くんと櫻井くんに続いて成り行きで山下くんまで描いてしまいました。
UFCとStrikeForceの現役王者によるダブルタイトルマッチが実現してしまう御時世ですから、この先、私がジャニーズ御用達の絵描きとして女性達に「きゃ〜、たしんセンセ〜！」とチヤホヤされる日が来る可能性はゼロではありません（笑）。
かつて、"Dumb and Dumber"(1994)で「ボクと貴方がこれから恋人関係になる可能性はどのぐらいでしょう？」という質問に対して、"One in a million"（100万分の1）と冷たく答えられてしまったJim Carreyは滅茶苦茶、嬉しそうに"Yes! I have a chance!"と叫んだではないですか（笑）。

さて、映画俳優・山下智久といえば何と言っても「あしたのジョー」、そして「クロサギ」です。

ここまでの映画出演作品というのはこの二本しかありませんから、私はこういっちゃ何だが100%観ていることになる（笑）。

山下智久という役者は、衣装デザイン、あるいはスタイリストの手腕もあるのでしょうが、立ち姿のシルエットが味わい深いのです。

立ち姿の美しさというのは努力して得られるものではありませんから、世間の女性達を魅了する整った顔と同レベルで貴重な財産だと私は思います。

仮に「クロサギ」、「あしたのジョー」に続いて三本目の出演作品も原作がマンガで主演だとすれば、私は"BANANA FISH"のアッシュ・リンクスを推したい。

前に書いたかもしれませんが、もしも私が「予算無制限、キャスト選び放題でとことん好きなように映画一本、撮らせるから何でもいいので原作を選んでちょうだい」と言われたら選ぶのが"BANANA FISH"です。

主演のアッシュ・リンクス役は若い頃のリバー・フィーニックスが適任なのですが、山下智久の雰囲気も相当しっくり来ます。

まあ、アッシュはブロンドで緑色の瞳のアメリカ人ですから物語の設定をかなりドラスティックに変えなければいけませんが。

ちなみに！
今、リバー・フィーニックスが亡くなったのは23歳の時だったと思うけど確認しとこうと思ってWikiってみたら、日本語版に「吉田秋生の漫画BANANA FISHの主人公の外見上のモデルになった」と書かれていました！

そうだったのか！

Alistair Overeem

StrikeForce Grand Prix Heavyweight Tournamentにいよいよ主役のアリスター・オーフレイムが満を持して登場するダラス大会がちょうど一週間後に迫りました。

史上初のK-1とMMA両方の制覇を同時二冠という形で実現し、現役の世界二冠王であるアリスターは、現在、「人類最強」の称号をもって論じられるほんの一握りの人間であるとともに「格闘技界の中心／主役」という点では唯一無比です。

来週のアリスター対ファブリシオの大一番は、私に言わせると「どちらが勝つか負けるか」や「どちらに勝ってほしいか」というのは小さなことで、「どちらが勝ったら、その後の展開がおもしろくなるのか」という視点で徹底的に楽しもうと思います。

当然、アリスター支持です。

Danny Trejo

昨年、齢66にして問答無用の主演代表作、"Machete"が公開されたダニー・トレホ師匠です。
私はこの人の主演作を観たのは多分、"Machete"が初めてなので、「おお、ダニー・トレホがついにメキシカン小沢仁志になった！」とマニアックに盛り上がりました（笑）。

この人はRobert Rodriguez監督作品の常連として有名ですが実は年の離れた従兄弟なのだそうです。
今回、初めて知りました。

1980年代にキラー・カーンがアンドレ・ザ・ジャイアントとの抗争を機にWWFのドル箱スターとして活躍していた頃、プロレス雑誌上でジャンボ鶴田が「カーンは顔で得してる」と発言し、カーンが「ジャンボはアメリカで成功することがどういうことか分かっていない」と言い返したことがありました。

ジャンボの発言の趣旨は「カーンはガラの悪いヒール顔なのでWWFで成功した」で、他団体で交流のない、そしてアメリカでトップを取ったことのないジャンボに顔のことを言われてカーンが腹を立てるのは当然です。

カーンの「ガラの悪い顔をしているというだけでアメリカマットでトップに立てると思ったら大間違いだ。甘い」という反論はもっともです。

しかし、軽い気持ちでそういうことを口にしてしまったジャンボの気持ちも全く分からないではありません。
そして、私はダニー・トレホ師匠を見るといつでもこのキラー・カーンとジャンボ鶴田の話しを思い出すのです。

ダニー師匠はLA生まれのれっきとしたアメリカ人ですが、彼の銀幕の中の存在価値が国籍がアメリカであれメキシコであれ「ヤバいラティーノ」であることは間違いありません。

ニューヨーク、フィラデルフィアでここまでインパクトのあるヴィジュアルのアミーゴを見かけることはありませんが、南カリフォルニアでは行くとこ行きゃあ、いるんだろうな、と考えると意味もなく興奮します（笑）。

この人は若い頃は現実の人生において薬中だった、プロボクサー志望の不良です。
出たり入ったりのムショ生活が長かったせいでプロボクサーになることは出来ませんでしたが刑務所内のボクシング・チャンピオンにはなったのです。

現在はコカインなどの中毒者を更正させる活動で長く活躍していますが、元々、映画界に入るキッカケとなったのがコカイン中毒者更正の集まりで同輩だった映画関係者からの誘いです。

その誘いを受けてエキストラで銀幕デビューして以降、ダニー師匠のキャリアは殆どが悪役かアンチヒーローですが、本人は若者達に「悪いヤツは結局は死ぬか刑務所に行くんだ」というメッセージを発するために自ら進んで悪役を演じているそうです。
それは若者向けの講演で語る「若い頃の俺が犯したような過ちを犯さずにまっとうに生きろ」というメッセージと相通じるものです。

それはもちろん素晴らしいメッセージなんだけども、俺はダニー師匠は"Machete"において、
「とことんガラの悪いツラでも頑張って真面目に生きてればジェシカ・アルバとキスシーンをやれることもあるのだ」というもの凄く大きなメッセージを発したと思うんだよな（笑）！

三宅靖志

PRIDE初期から大会毎にジャッジを務めているDREAMのジャッジ、三宅さんです。
Facebookのプロフィール画像から描きました。

三宅さんは高校まで柔道をやってから大学でレスリングにコンバートしてアトランタ・オリンピックにグレコ日本代表で出場した選手ですが、物凄く大袈裟な言い方をするとブラジリアン柔術の私の兄弟子でもあります。
同じ時期に在籍していた訳ではないのでかなり無理がありますが（笑）。

三宅さんは'00年代初頭の数年間、フィラデルフィア界隈に住んでいたことがあり、コンテンダーズの宇野薫戦などは2000年のサンクスギビング休暇で帰国してのハードスケジュールの中での試合でした。

去年の9月にDREAM16の名古屋ガイシホールでかなり久しぶりにバッタリお会いした後に「強い日本人との再会」というタイトルで一本、書こうと思ってタイトルだけ保存したままになっているのですが、今回はとりあえず絵を描いてみました。
「強い日本人との再会」はそのうち頁を改めて書きます。

2000年5月に初めてお会いした時は首の太さと耳のカリフラワーっぷりがすぐに目について、「やっぱ、（コンバット・レスリングで佐藤）ルミナに勝っちゃう人は凄えな」と思いました。

三宅さんは現在もガンガン、柔道の稽古を続けていますが、酒、飲んだ次の日の午前中に毒抜きでハードに練習するぐらいですから脅威の四十代です。

櫻井翔

二宮くんに続いて成り行きで櫻井くんも描いてしまいました（笑）。

櫻井翔という人は銀幕腕十字のネタになり得るのかというと、なり得ます。
私は彼の主演映画の「ハチミツとクローバー」(2006)がとても好きなのです。
もう一本、「木更津キャッツアイ ワールドシリーズ」(2006)も観ていますが、ついさっき「あ〜、あの兄ちゃんはこの人だったのか」と知った程度です。

「ハチミツとクローバー」という映画は美大を舞台に油絵や彫刻や建築など様々な分野の芸術家の卵の青春ド真ん中を描いた作品です。

私は「のだめカンタービレ」は映画版二本を観ただけで原作もテレビも縁がありませんが、原作とテレビドラマの「のだめカンタービレ」の前半は「ハチミツとクローバー」の音楽版になるのではないかと思います。

「ハチミツとクローバー」の美大生達の中で一番年上の、度重なる留年の末に南米放浪の旅から帰ってきた天才の自由人、伊勢谷友介の役柄は、高校時代からただの落書きを「家宝にしろ」と女子の友人達に超・高飛車にあげていた（ないしは押し付けていた）、（ないしは借りた教科書に勝手に落書きしていた）私にとっては直球のシンパシーを感じるキャラクターです（笑）。

そして、「いつも短パン姿」の主人公、櫻井くんにはもっと大きなシンパシーを感じました（笑）。

Harrison Ford

現在、68歳であるハリソン・フォードの絵を描くにあたり、いつ頃の顔を描いたものか熟孝したのですが、40歳から55歳までの、作品でいうと、

Blade Runner (1982)
Star Wars: Return of the Jedi (1983)
Indiana Jones and the Temple of Doom (1984)
Witness (1985)
The Mosquito Coast (1986)
Frantic (1988)
Working Girl (1988)
Indiana Jones and the Last Crusade (1989)
Presumed Innocent (1990)
Patriot Games (1992)
The Fugitive (1993)
Clear and Present Danger (1994)
Sabrina (1995)
The Devil's Own (1997)
Air Force One (1997)

に当たる15年間の顔がモチーフとして魅力的だと感じたので、そのあたりから写真を選びました。

上記15年分15本を自分が全て観ていたことも驚きですが、実際は1980年の"Star Wars: The Empire Strikes Back"から1999年の"Random Hearts"まで19年分19本連続で観ています。

そして私が観たことのあるハリソン・フォード出演映画のトータルは28本です。

その中で特に印象に残っているのは、

Raiders of the Lost Ark（一本目のインディアナ・ジョーンズ）
Witness
The Mosquito Coast
The Fugitive

でしょうか。

ハリソン・フォードは眼鏡もサングラスも帽子もよく似合う人で、服装も何を着ても似合いますが、私の意見としてはハリソン・フォードの個性として外せないのは立ち回りのシーンの殴られた後の顔です。

私はジョージ・ルーカスの監督二作目の"American Graffiti"(1973)の中でハリソン・フォードがテンガロン・ハットを被ってトラックでクルーズする姿が印象に残っているせいで、漠然とこの人はオクラホマ、カンザス、テキサス辺りの出身だと思っていたのですが、Wikiによるとシカゴ出身です。

結構、驚きました（笑）。
実は都会っ子だったんかあ、と。

George Clooney

UFCの首脳陣の「何故、秋山は170パウンドに落とさずに185のミドル級に固執するのだろう？」という疑問と同じくらいに私が不思議に思っているのが「ジョージ・クルーニーって何故にここまでモテるのだろう」です（笑）。

私が知る限り、私と同世代の女性は片っ端から見事に全員、ジョージ・クルーニーの大ファンです。

柴咲コウが殿様を演じる「大奥」という映画は男だけが感染する赤顔疱瘡という恐ろしい伝染病によって男女の人口比が1対4になった世界の物語ですが、この世には（特に日本には）30代後半以上の女性が感染する"George Clooney Virus"というウィルスが存在するのではないかと思えるほど、妙齢の女性は片っ端からジョージ・クルーニーにイカレてしまっています。

と、ここまで書いて、昔、私が日本語の活字に飢えていた頃に何度も読み返した村上春樹の「村上朝日堂」というオモシロ・エッセイの中に「フリオ・イグレシアスは何故、こんなにモテるのだろう？」というテーマの一本が収録されていたことを思い出しました。

そうか、ジョージ・クルーニーは現代のフリオ・イグレシアスなのか。ということはそのうち杉良太郎化することになるのか、と妙に納得してしまいました（笑）。

実際のところ、私は映画俳優としてのジョージ・クルーニーはかなり好きなのです。
出演作品も22本も観ており、Daniel Craigの前の007はPierce Brosnanではなしにジョージ・クルーニーにすべきだったと思っているほどです。
ただ、ナニユエにここまでモテるのだろうと不思議なだけ。

まあ、「大人の男の色気」とか「ダンディー」とか「落ち着き」とか色々とあるのでしょうが、顔でいうと私は随分前から「Jay Renoが病気して痩せたらこんな顔になるのではなかろうか」（笑）と勝手に思っています。

そして私個人にとってはこの人の「名前」が二枚目俳優の足枷になっているところがあるのです。

私が齢21の夏にひと月間、インドを旅した時に一日数回、毎日、口にしていたヒンドゥー語で「クルクーリー」という単語があります。
意味は「下痢」です。

ジョージ・クルーニーには何の罪科（つみとが）もないのですが私は無意識にこの人のことを心中、「ジョージ・クルクーリー」と呼んでしまうのですね。

そうすると滅茶苦茶、マヌケな響きになってダンディーなハリウッドスターどころではなくなってしまう訳さ（笑）。

私が観たことのあるジョージ・クルーニー出演作品の中で特に良かったのは、

Three Kings (1999)
O Brother, Where Art Thou? (2000)
Ocean's Eleven (2001)
Welcome to Collinwood (2002)
Ocean's Twelve (2004)
Syriana (2005)
Michael Clayton (2007)
Ocean's Thirteen (2007)
Burn After Reading (2008)
The Men Who Stare at Goats (2009)
Up in the Air (2009)

ですが、一本だけBest of the Bestを選べと言われれば"Michael Clayton"です。日本では「フィクサー」などという、ありがちな邦題がつけられています。

それと日本では今夏、「ラスト・ターゲット」などという、ありがちな邦題でやっと公開になる"The American" (2010)も、「これぞジョージ・クルーニーのための作品」という気配に満ちた一本で楽しみにしています。

ちなみに木下半太という演劇人の作家デビュー作である「悪夢のエレベーター」という小説の中に元高校球児のゲイバーの中年ママが登場します。映画版ではモト冬樹が演じています。

このママが「オカマの構成成分は60％の水分と30％のヒステリー、そしてジョージ・クルーニーを愛する心の10％よ」というファンタスティックな台詞を披露します。

ジョージ・クルーニーがゲイにモテるのは妙に理解できるんだよねえ（笑）。

二宮和也

「え！？　ここ、たしんのサイトじゃねえの？」
あるいは、
「たしんよ、いったい何があった！？」
と、たじろぐ人もいることでしょう（笑）。
私の12歳の息子が大好きなジャッキー・チェンの後は、14歳の娘が大好きな二宮くんです。

たった今、名前の書き間違えがないようにWikiで確認するまで、ず〜っと「にのみや・かずや」だと思ってました（笑）。「かずなり」なのね。

銀幕腕十字は、プロレス、格闘技、洋画、邦画、立ち技、組み技、総合、音楽のカテゴリーで成り立っており、これらのカテゴリーに全く関わらないネタは私は一切、書きません。

では、ほんの数回しか嵐の歌を聴いたことのない私が二宮和也くんのことを書く謂われはあるのか？というとあるのです。
私はこれまでに、

「青の炎」(2003)
「鉄コン筋クリート」(2006)
"Letters From Iwo Jima" (2006)
「ヘブンズ・ドア」(2009)
「大奥」(2010)

と、5本の出演映画を観ているのです。
よって、映画俳優として銀幕腕十字のネタになるのであります。

最初に巨匠クリント・イーストウッド監督の"Letters From Iwo Jima"で元パン屋（？）の兵隊を演じた二宮和也を初めて見た時は将来、娘のために絵を描くことになろうとは0.1ミリも思いませんでした（笑）。

私は、あの作品に出演した役者陣は全員、「クリント・イーストウッドの目にかなった」人達であるという前提を持って見ました。
実際にあの作品のキャストはイーストウッド監督と面識のある主演の渡辺謙以外は全て監督立ち会いのオーディションで選出されたのですが、今回、Wikiを読んで驚いたのは二宮和也のキャスティングです。

天下のクリント・イーストウッド監督が、映画「青の炎」と「青の炎」の台本読みの姿を撮影したVTRを観て、「類い稀なる才能」と評価し、当初、二宮くんが受けにきた役とは別に、役者・二宮和也のための新たな役を作り、ストーリーにも変更を加えて三顧の礼を持って迎えたのだといいます。

そして、私は常々、俳優は役作りで丸坊主に出来てこそ一人前であると思っていますが、二宮和也は一度、2006年にテレビドラマの役作りで「丸剃り」にしたことがあるそうです。
アイドルの中のアイドルが丸剃りですからね。あっぱれ！

しかし、何ですな。これだけツルツルお肌の顔を描くと、次は超ゴツゴツのワイルドな不良のツラを描きたくなるね（笑）。

それと、「大奥」に関しては頁を改めてそのうち書きますが、私はこの映画の終盤、もしも俺が女で若く独身だったら、「ニノ、好き♡」と思っちゃうこともあり得るなと思いっきり思っちゃいましたから、やっぱ親子だよな（笑）。

Jackie Chan

私は悩みもコンプレックスも色々とある人間ですが、「この点において自分は間違いなく幸せである」と断言できる恵みを天上の神から色々と与えられていることも事実です。

その中の一つが、自分は「ジャッキー・チェンの大ファンの12歳の少年の父親である」ということ。
これは私にとって理屈抜きで大切な恵みです。

だってほら、自分の12歳の息子がジミ・ヘンドリックスのファンだとかっつったら、ちょいと複雑じゃない（笑）。

幼稚園児の時に空手を始めた息子は現在、茶帯で、このまま頑張れば2年以内ぐらいに黒帯を巻けるだろうと師匠に言われています。
黒帯を巻く頃にはカミさんのiPodに無断でゲームをダウンロードして支払い請求が来てどやしつけられる、などということから卒業していることを祈ります（笑）。

さて。息子の好きなジャッキー・チェンを描いたら、娘の好きな有名人も描くのがスジというもの。
既に描き上がっており、数日のうちにアップします。誰かはまだ秘密。

宮迫博之

私は映画俳優・宮迫博之の大ファンです。
理由は極めて単純で、「とにかくリアルだから」。
出演作品どれもこれも役者が役を演じているように見えないのです。

私が観た中では一本だけ、「笑う警官」(2009)の宮迫博之はリアルではないのですが、あれは出演者全員の中で誰一人としてリアルに見えない物凄い映画なので宮迫博之という俳優には何の責任もありません。

この絵は「純喫茶磯辺」(2008)から描きましたが、この作品など、とにかく演技という行為を見事に全く感じさせません（笑）。
誰もが「地」あるいは「素」の宮迫として「ったく、しょうがねえオヤジだな」と観ることと思います。

宮迫博之という人はこれまでにアニメの声優と洋画の吹き替えを含む声だけの出演を除いて21本の映画に出演しています。
そのうち私は14本を観ているのですが、初主演作となった「蛇イチゴ」(2002)と「純喫茶磯辺」(2008)はとにかく宮迫本人が映画の中で喋って動いているとしか思えません。

「下妻物語」(2004)の尼崎から都落ちした三下ヤクザだって相当、本人そのままに思えます（笑）。

Johnny Depp

これまでに何度も書いていることですが、Johnny Deppの魅力というのは、
「二枚目だけを演じていてもキャリアが成り立つだろうにそれだけでは満足できないところ」
だと思います。
そして、これまた何度も書いていることですが、この魅力は日本のオダギリジョーにも通じるところです。

1984年に一本目の"A Nightmare on Elm Street"で銀幕デビューして以来、いつの間にか27年も経ち、世界中で最も有名な俳優の一人として君臨するJohnny Deppの出演作はWikiのリストによると、今月、世界同時公開の4本目の"Pirates of the Caribbean"までで43本です。

そして、これから先、今年と来年、公開予定の作品は撮影準備中・撮影中・編集中を合わせて6本が控えています。

私が観たことのある作品は多分、32本で、印象に残っているのは、

Edward Scissorhands (1990)
What's Eating Gilbert Grape (1993)
Benny & Joon (1993)
Ed Wood (1994)
Nick of Time (1995)
Dead Man (1995)
Donnie Brasco (1997)
Fear and Loathing in Las Vegas (1998)
From Hell (2001)
Blow (2001)
Once Upon a Time in Mexico (2003)
Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl (2003)
Finding Neverland (2004)
Secret Window (2004)
Charlie and the Chocolate Factory (2005)
Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest (2006)
Pirates of the Caribbean: At World's End (2007)
Public Enemies (2009)
The Imaginarium of Doctor Parnassus (2009)
Alice in Wonderland (2010)

です。
延べ7本に及ぶTim Burton監督とのコンビは有名ですが、Jim Jarmusch, Terry Gilliam, Mika Kaurismakiといった私が好きな監督とのコラボレーションでも楽しませてくれています。

鹿児島で美容室を営んでいるプロレス・格闘技・映画ファンのMORARESという人のブログに書いてあったのですが、今年の成人式の日に「ジョニー・デップの髪型にしてください」という新成人のお客さんが来たそうです。

私はそれを読んだ時に、鏡を見せないでCaptain Jack Sparrowにしちゃったら最高におもしろいだろうなと思ったね（笑）。

Randy Couture

"The Natural"
"Captain America"
「鉄人」
「オヤジの星」

Randy Coutureが昨日、トロントでの歴史的メガイベント、UFC129の試合後、オクタゴンで引退を発表しました。47歳10ヶ月での現役引退です。
最後の試合は32歳、現役バリバリの元王者、リョート・マチダの飛び蹴りによる壮絶なKO負けで、見事な散り際、迷い無き引き際でした。

試合後のインタビューによると、ランディのMMAキャリアで恐らく一番の楽勝だったと思われる昨年夏のJames Toney戦あたりで既に引退を考えていたそうです。
しかし、かねてからの念願だった強豪リョートとの一戦が決まってファイターとして悔いのないよう追い込んで大一番に臨んだということでしょう。

私は今回、一度、引退したランディが43歳で復活の狼煙を上げたティム・シルビア戦の時の入場テーマ曲、エアロスミスの"Back In The Saddle"を聴きながら怒濤の勢いで一気に描き上げました。

そして初めて所要時間を計ってみたのですが25分でした。
25分というのは多分、大滝秀治を描いた時と並ぶ最短記録だと思います。

3 time UFC Heavyweight Champion,
2 time UFC Light Heavyweight Champion,
UFC Hall of Famer,
であるランディの試合前のブルース・バッファによるコールはいつも気合いに満ちて長いのですが、今回のリョート戦のコールは特に長く感じました。
ブルース・バッファの脳内毛細血管は相当数、イっちゃってたと思います。

そして今、考えてみるとあれはランディの引退試合に相応しいコールだったとマジで思います。

さて、銀幕腕十字の試合結果自粛ルールは丸三日でスタートして丸二日48時間に変更したのですが、時代の流れで（というよりも、この絵が描き上がっちゃったので）これから先、24時間にします。よろしく、どうぞ。

Jude Law

あくまでも私の個人的な偏見なのですが、同じイギリス人のいい男でもJude LawとHugh Grantを比べるとジュード・ロウの方が男友達ウケがいいのではないかという気がします。

具体的に言うと、ヤローのダチとの先約がある状態で美しい女性とのデートの約束を取りつけてしまった場合、ジュード・ロウは正直にダチに説明してダチは「まあ、しょうがねえな。よろしくやってくれ。次は奢れよ」と笑って許して他のヤローのダチと飲みに行き「ジュードのヤツ、まただよ（笑）」と楽しい酒を飲む展開になりそうな気がするのです。
ヒュー・グラントの場合は、そういうサラッとしたヤローの友情の展開にはならない気がする。
あくまでも私の偏見です。すいません。

私が初めてJude Lawを見たのは多分、"The Talented Mr. Ripley"(1999)だと思います。
しかし、あの作品ではMatt Damonのインパクトの方が大きく、私にとって強く印象に残った最初のJude Law出演作品は"A.I. Artificial Intelligence"(2001)の「ジゴロ・ジョー」です。

あのジゴロ・ジョーと現在までに公開済み作品の中の最新作、"Repo Men"(2010)の"Remy"が私にとってはジュード・ロウのベストです。

私はへテロ（ストレート）な男なので、甘いモテ男役のジュード・ロウにはさほど魅力を感じません（笑）。

数年前、不倫がバレて"The World's Sexiest Man"ランキングのトップから転げ落ちても映画俳優としての人気は衰えず、今年と来年に公開される作品が撮影中3本と編集中1本の計4本も控えています。
これからも、どんどん広くなっていく額をハンデにしない男の色っぽさを見せてほしいところです。

ちなみにJude Lawとワタクシたしんは誕生日いっしょです。4年違うけど。

Georges St-Pierre

格闘技ファンにとっては間違いなく一番、有名なカナダ人、Georges St-Pierre (GSP)がUFC初のスタジアム・イベントのトリで最強の挑戦者、Jake Shieldsを迎え撃つUFC129: St-Pierre vs. Shieldsが目前に迫ってきました。

このスーパーイベントの舞台となるカナダのトロントはニューヨーク、フィラデルフィアなどと同様、Eastern Standard Timeですから通常通り現地時間22:00にメインカード開始です。4月30日、土曜日。
日本では5月1日昼11:00にライブ・ストリーミング開始です。

数年前、トロントから車で一時間ほどでアメリカと国境を接するナイアガラ・フォールズのホテルのフロントの美人が私のパーカーのUFCのロゴに目をとめて、「私も大ファンでGSPが大好きなの！」と嬉しいリアクションを見せてくれたことがありました。
その時、彼女が言っていた「ぜひともUFCにトロントでイベントをやってほしい、その時はもちろんGSPのタイトルマッチで」という願いがかなったのが今回のトロント初開催のスーパーイベントです。

私はこの美人とのUFCのお喋りを通してカナダの税金の高さを許し「いい国だ」と納得しました（笑）。

その美人にも披露して「へえ、そんなことがあったの」と驚かれた過去のエピソードとして、UFCのナイアガラの滝（アメリカサイド）からアラバマへの「民族大移動」というのがあります。

これはメインがダン・スバーン対マーク・コールマンで、トーナメント優勝者型ではなく防衛戦型の初代UFCヘビー級タイトルが懸けられ、コールマンが無敗の初代王者となった大会です。
日本の格闘技ファンにとっては「当時、パンクラス所属だった高橋義生がヴァリッジ・イズマイウを完封してUFCデビューを飾った大会」といえば「あ〜、はいはいはい」と思い出す人も多いでしょう。

調べてみたら1997年2月7日のUFC12で、UFCが初めてヘビーとライトに階級を分けた大会です。

この大会はアメリカ側のナイアガラ・フォールズで行われる予定だったのですが、選手と関係者すべてが現地入りし、チケットも売られていた筈の前日（というよりも私の記憶では前夜）にニューヨーク州アスレチック・コミッションの認可が下りないことが最終決定し、アラバマ州の南の方にあるDothanという、アラバマのすぐ北のテネシーの南の端に二年間、住んでいた私が聞いたこともない田舎町での開催に変更になりました。

試しにWikiってみたら、このDothanという町の人口は2009年で67,560人です。

UFCはこの変更に伴ってチャーター機を用意し、選手と関係者の大移動を決行しました。
ナイアガラ・フォールズの会場のチケットホルダーやDothanでの観客集めをどう処理したのかは分かりませんが、UFCの歴史屈指の赤字大会だったことは間違いありません。

あの時と比べると、ニューヨーク州は今だにMMAを認可していないとはいえ、トロントという大都市のRogers Centreという大会場で、55,000枚のチケットを発売後、6,7分で完売するという信じ難い勢いでUFCのスーパーイベントが開催されるのは実に全く感慨深いところです。

しかも、コールマン対スバーンの頃よりも遥かに進化したMMAの中でも最先端を行くGSP対ジェイク・シールズのタイトル戦がメインで、UFC12の頃には夢にも考えられなかった契約体重170パウンドのメインイベントです。

さらにGSP対シールズというのは滅茶苦茶、魅力的なカードですが、私の意見としてはスタジアム向きのマッチメイクではありません。
なのに、UFCの勢いとGSPの人気で55,000枚が6,7分でソールドアウト。

私はこの完売新記録を読んだ時、他にそんな芸当が出来んのはARASHIぐれえじゃねえか！？と驚きましたから（笑）。

GSPの元々のバックボーンは極真で、現在参段の黒帯です。数年前にBJJでも黒帯を許され、レスリングではカナダのナショナルチームの監督がオリンピック出場とメダル獲得を期待するほどの猛者です。

ここまでのキャリアで最後の黒星である4年前の超ビッグ・アップセット、マット・セラ戦以降、「絶対に相手を甘くみない」メンタルで「ウェルター級絶対王者」の高みに君臨してきました。
今回もシールズを最強の挑戦者として認めた上で万全を期して防衛戦に臨みます。

現在、8連勝中で4年近く無敗のGSPに対し、現役のStrikeForce世界王者としてタイトルを返上してUFCに乗り込んで来た挑戦者のジェイク・シールズは2005年11月から5年半に渡って無敗の15連勝中です。

この二人の武器はとにもかくにもテイクダウンの強さです。
私はこの試合、最初にテイクダウンを取った方がベルトを腰に巻くのではないかと予想しています。

ちなみにGSPは滅茶苦茶カッコよくて滅茶苦茶、強いという点で天に二物を与えられた人間ですが、役者としては"Never Surrender"という2009年公開のMMA映画での台詞棒読み演技を見る限り、第二のキャリアとして考えない方がいいでしょう（笑）。

Andy Souwer

やっぱ、アンディ・サワー、滅茶苦茶、強え！
昨日のシュートボクシング後楽園ホール大会のメイン、佐藤嘉洋戦を観た率直な感想です。
今回は銀幕腕十字の「試合結果48時間自粛ルール」は無視。

この試合は結局、シュートボクシングのエキスパートクラス・ルールではなく、投げと絞め無しで3ラウンドの特別ルールで行われたのですが素晴らしく熱い試合でした。
アンディ・サワーは試合間隔を空けずにハイペースで試合をやりまくる方が調子がいい選手として有名ですが、今年はスペインとオランダに続いて既に三戦目。三ヶ月連続での試合です。そして滅茶苦茶、キレのある動きを披露してくれました。

アンディのあのパンチの精度と一発一発の威力は凄い！リーチで圧倒的に上回る佐藤との距離を速攻で潰して打ち合います。
佐藤も久しぶりの首相撲からの膝ありのルールでバシバシにテンカオを狙っていきます。

Fight for Japanを体現する闘志溢れる試合の結果は判定3-0でアンディ・サワーの勝利でした。

今回は名古屋のケーシーさんと埼玉のカズさんと新潟の夢子さんと4人での観戦だったのですが、名古屋愛で全面的に地元の佐藤を応援するケーシーさんも激闘の末のアンディの勝利には納得したことでしょう。

私は開場寸前の後楽園ホール入り口で会場入りするアンディに絵を直接、手渡して写真を撮ってもらったのですが、彼は第一試合開始から第四試合終了まで、ずっと東側雛壇の空いてる席にアンドレ・マナート会長ともうひとりのチームメイトとともに座って試合を観ていました。
そしてチケットホルダーが到着すると他の空いてる席に移動し、その間、ひっきりなしにサインと握手と写真をねだりに来るファンのリクエストに延々と笑顔で応えていました。
K-1 World MAXで2回、S-Cupで3回、世界王者になっても全く奢らない超きさくなメインイベンターでした。

なお、この大会は「東北地方太平洋沖地震チャリティーイベント」として行われたので、私はこの一日だけのために「日の丸の赤でよろしく」とスーパー銭湯の髪切り処でお願いして染めてもらったのですが真っ赤っかというのは難しいようです。
私は社会の目／世間体を気にする小市民なので、本日、日曜日に黒に戻しました。

肖像画を描きながら思ったのですが、アンディ・サワーは私が好きな俳優のJames Woodに似てなくもない。

ここから先、この大会のネタはしばらく続きます。

Michael J. Fox

マイケルJフォックスが人気者となったキッカケはテレビドラマの"Family Ties"で、この作品でのキャラクターが認められて映画出演わずか三作目での"Back To The Future"主演の大抜擢となったのですが、この番組の日本での（テレビ東京による）公開は"Back To The Future"の大成功の後だと思います。
私は高校三年の時に毎週、観ていました。
当時、私は「英語耳」を鍛えるために右の耳ではテレビのスピーカーの通常の吹き替え、左の耳では二カ国語放送の英語をイヤホンで聴いて番組を見ていたのですが、今、思い出してもマイケルJフォックスの吹き替え・宮川一朗太はピッタリだったと思います。

ちなみに30分番組の"Family Ties"の後の一時間番組の"Miami Vice"は、マイケル・フィリップ・トーマスの声＝尾藤イサオはピッタリなのですが、ドン・ジョンソンの声は吹き替えの隆大介の方がはるかにカッコ良く、あの番組以降、私はドン・ジョンソン出演映画を観ると必ず「隆大介の方がカッコいいんだよな〜」と思うようになってしまいました。

Wikiによるとテレビ出演も多いマイケルJフォックスの出演映画本数はさほど多くはなく、声のみの出演6本を入れて全部で28本です。
そのうち私が観たことがあるのは21本。
特におもしろかったのは、

"The Secret of My Success" (1987)
"Casualties of War" (1989)
"The Hard Way" (1991)
"Greedy" (1994)
"The American President" (1995)
"Mars Attacks!" (1996)

などですが、やっぱ一本目の"Back To The Future"(1985)がブッチギリでナンバーワンです。
我が子二人がハイスクールに入ったらぜひとも観せたいです。
「これは俺が高校二年の冬、ミスタードーナッツでバイトしてる頃に宇都宮の映画館で観たんだが、俺はマジでアメリカのイケてる高校生はスケボーで車につかまって通学してっかと思ったぜ」っつって（笑）。

関根勤

格闘技マスコミ以外では恐らく最大の年間生観戦数を誇る関根勤師匠です。
プロレス・格闘技ファンが「マニアの中のマニア」として崇め奉る（あがめたてまつる）存在の人。

真田広之・鈴木保奈美主演の「ヒーローインタビュー」(1994)という映画にもスポーツ新聞編集部の格闘技担当記者として輪島功一のモノマネをしながら出演しています。

私にとっては理屈抜きで大好きな有名人なのですが、何故にこのタイミングで関根さんの絵を描いたかというと、今週土曜日にシュートボクシング後楽園ホール大会があるから。

メインはアンディ・サワー対佐藤嘉洋なのですが、関根さんは佐藤嘉洋をK-1 MAX参戦前の全日本キック時代からイチオシしており、SBのエース、サワーとの一騎打ちとなればほぼ確実に生観戦するだろうと私は予想しているのです。
この後楽園ホール大会は私も観戦に行くので、前回のSB後楽園ホール観戦の時同様、出来ればお会いして直接、絵をもらっていただきたいものだと思い、いっちょ気合いを入れて描きました。

もし関根さんが生観戦しない場合、わざわざ額装してこの絵を東京まで持っていって、そのまま持って帰ってくるという始末になるので、天上の神よ、関根さんを今週土曜の後楽園ホールに導いてください。

前回、私はモノマネの大先生である関根さんに「藤波辰爾の呼吸」を褒めていただきましたが、関根勤にプロレスラーのモノマネを褒めてもらうというのは例えて言えばヒクソン・グレイシーに「君の腕十字は素晴らしいね」と言ってもらうようなもの（笑）。
とことん自慢してもいいかと思います。

間近で見た時につくづく思いましたがこの人はホントにトシをとらない若々しい方で、とても現在57歳とは思えません。
Wikiによると、酒も煙草も嗜まず、アルコールに関しては粕漬けを食べただけで靴ひもが結べないほど酔ってしまうそうです（笑）。

関根さんは生粋の格闘技通であるとともに大の映画マニアでもあり、愛してやまぬ映画について書いたエッセイの単行本のタイトルは「サブミッション映画館」です。

「銀幕腕十字」というタイトルをつける人間が共鳴するのもわかるでしょ（笑）。

Nick Diaz

少し前まで"The King of Comeback"（逆転王）といえばScott Smithのことでしたが、ここ最近のStrikeForceウェルター級王者、ニック・ディアズのスリリングな防衛戦を観ているとニックこそ、まごうことなき"The King of Never Giving Up"なのではないかと思えてきます。
ボコボコに殴られても「絶対に俺は勝てる」という揺るぎない自信を持って逆転してみせる闘いぶりはタイトロープ防衛の印象は微塵もなく、エキサイティングな名勝負製造機としての王者の貫禄を強く放射しています。

今月9日のサンディエゴでのポール・デイリー戦を観てUFCウェルター級の絶対王者、ジョルジュ・サンピエールとの統一戦を観てみたくなった格闘技ファンは全世界で数十万人に登ることでしょう。

アンデウソンとのミドル級での対戦が計画されているGSPは一度、階級を上げたらミドル級にとどまると言っており、グレッグ・ジャクソンはミドル級の肉体作りに半年、ミドル級のファイターとしての完成までに更に半年かかると言っているので、ぜひともその丸一年のプロジェクトに着手する前にGSP対ニック・ディアズを実現させてほしいと思います。

ジェイク・シールズとの防衛戦を突破すればニック・ディアズとの統一戦こそGSPがウェルター級でやり残した最後の仕事でしょう。

ニックは現在、10連勝中。
GSPとのスーパーファイト実現まで白星を伸ばし続けてほしい。